"ناشتو گھاس تي" Claude Monet پاران. ڪيئن impressionism پيدا ٿيو
مضمون:
هرڪو اهو نه ڄاڻي ٿو ته مونٽ جي "گراس تي ناشتو" Pushkin ميوزيم ۾ اصل ۾ ساڳئي نالي جي وڏي ڪئنوس لاء هڪ مطالعو آهي. اهو هاڻي ميوزيم ڊي آرسي ۾ آهي. اهو هڪ عظيم فنڪار پاران تصور ڪيو ويو آهي. 4 کان 6 ميٽر. تنهن هوندي به، مصوري جي ڏکي قسمت حقيقت اها آهي ته ان جي سڀ محفوظ نه ڪيو ويو جو سبب بڻيا.
ان جي باري ۾ پڙهو مضمون ۾ "ڇو سمجھيو پينٽنگ يا 3 ڪهاڻيون ناڪام امير ماڻهن بابت".
سائيٽ "پينٽنگ جي ڊائري: هر تصوير ۾ - تاريخ، قسمت، اسرار".
» data-medium-file=»https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/07/image-11.jpeg?fit=595%2C442&ssl=1″ data-large-file=»https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/07/image-11.jpeg?fit=900%2C668&ssl=1″ loading=»lazy» class=»wp-image-2783 size-large» title=»«Завтрак на траве» Клода Моне. Как зарождался импрессионизм» src=»https://i2.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/07/image-11-960×713.jpeg?resize=900%2C668&ssl=1″ alt=»«Завтрак на траве» Клода Моне. Как зарождался импрессионизм» width=»900″ height=»668″ sizes=»(max-width: 900px) 100vw, 900px» data-recalc-dims=»1″/>
"گھاس تي لنچ" (1866) Pushkin ميوزيم - Claude Monet جي سڀ کان مشهور تصويرن مان هڪ. جيتوڻيڪ هوء هن جي عام نه آهي. آخرڪار، اهو پيدا ٿيو جڏهن فنڪار اڃا تائين پنهنجي انداز کي ڳولي رهيو هو. جڏهن ”تاثريت“ جو تصور موجود نه هو. جڏهن ته سندس مشهور سلسلو haystacks سان تصويرن ۽ لنڊن پارليامينٽ اڃا پري هئا.
نه ڪيترن ئي ماڻهن کي خبر آهي ته Pushkinsky ۾ نقاشي صرف هڪ وڏي ڪئنوس لاء هڪ خاڪو آهي "گراس تي ناشتو". ها ها. ڪلاڊ مونٽ پاران ٻه ”ناشتا آن دي گراس“ آهن.
ٻئي تصوير ۾ رکيل آهي ميوزيم ڊي آرسي پيرس ۾. سچ، تصوير مڪمل طور تي محفوظ نه هئي. صرف Pushkin ميوزيم مان هڪ خاڪا جي بنياد تي اسان کي ان جي اصل شڪل جو فيصلو ڪري سگهون ٿا.
پوءِ مصوري جو ڇا ٿيو؟ اچو ته ان جي پيدائش جي تاريخ سان شروع ڪريون.
انسپائريشن. "ناشتو گھاس تي" ايڊورڊ منٽ
ڪلاڊ مونٽ کي ”ناشتو آن دي گراس“ ٺاهڻ لاءِ متاثر ڪيو ويو ايڊورڊ منيٽ جي ساڳئي نالي جي ڪم طرفان. ڪجهه سال اڳ، هن پنهنجي ڪم جي نمائش پيرس سيلون (سرڪاري آرٽ نمائش) ۾ ڪئي.
اهو اسان کي عام لڳي سگهي ٿو. ننگي عورت ٻن پوشاڪ وارن مردن سان. هٽايل ڪپڙا اتفاقي طور تي ڀرسان آهن. عورت جو چهرو ۽ چهرو روشن آهي. هوءَ اسان کي اعتماد سان ڏسي ٿي.
بهرحال، تصوير هڪ ناقابل تصور اسڪينڊل پيدا ڪيو. ان وقت، صرف غير حقيقي، افسانوي عورتن کي ننگا ڏيکاريو ويو. هتي، منٽ عام بورجوا جي پکنڪ کي ظاهر ڪيو. ننگي عورت ڪا افسانوي ديوي ناهي. هيءَ آهي اصل صحبت. هن جي اڳيان، نوجوان داڻا فطرت، فلسفيانه گفتگو ۽ هڪ پهچ واري عورت جي ننگيت جو مزو وٺندا آهن. اهڙيءَ طرح ڪجهه مرد آرام ڪندا هئا. انهيءَ وچ ۾ سندن زالون بيخبريءَ ۾ گهر ۾ ويٺيون ۽ ڪنگائي ڪنديون هيون.
عوام پنهنجي فرصت جي وقت ۾ اهڙو سچ نه چاهيندو هو. تصوير ڦٽي وئي. مرد پنهنجن زالن کي هن ڏانهن ڏسڻ جي اجازت نه ڏني. حامله ۽ ڪمزور دل وارن کي خبردار ڪيو ويو هو ته هو هن جي ويجهو نه اچن.
منيٽ جي همعصرن سندس مشهور اولمپيا تي ساڳيو ردعمل هو. مضمون ۾ ان جي باري ۾ پڙهو. اولمپيا منيٽ. 19 صدي جي سڀ کان وڌيڪ اسڪينڊل پينٽنگ.
Claude Monet پئرس سيلون لاء تيار آهي.
Claude Monet Edouard Manet جي اسڪينڊل پينٽنگ سان خوش ٿيو. جنهن طريقي سان هن جي ساٿي تصوير ۾ روشني ڏني. ان سلسلي ۾، منٿ هڪ انقلابي هو. هن نرم chiaroscuro کي ڇڏي ڏنو. ان مان، سندس هيرو فليٽ نظر اچي ٿي. اهو واضح طور تي هڪ اونداهي پس منظر جي خلاف بيٺو آهي.
منٽ عمدي طور ان لاءِ ڪوشش ڪئي. درحقيقت، روشن روشني ۾، جسم هڪ يونيفارم رنگ بڻجي ويندو آهي. اهو هن کي حجم کان محروم ڪري ٿو. بهرحال، اهو وڌيڪ حقيقي بڻائي ٿو. حقيقت ۾، منيٽ جي هيروئن Cabanel جي وينس يا Ingres' Grand Odalisque کان وڌيڪ زنده نظر اچي ٿي.
مانيٽ جي اهڙن تجربن سان مونٽ خوش ٿيو. ان کان سواء، هن پاڻ کي نمايان شين تي روشني جي اثر کي وڏي اهميت ڏني.
هن پنهنجي طريقي سان عوام کي حيران ڪرڻ ۽ پئرس سيلون ۾ پاڻ ڏانهن ڌيان ڏيڻ جو منصوبو ٺاهيو. آخرڪار، هو مهانگو هو ۽ شهرت چاهيندو هو. تنهن ڪري هن جي سر ۾ پنهنجو پاڻ کي "ناشتو ناشتو" ٺاهڻ جو خيال پيدا ٿيو.
تصوير حقيقت ۾ وڏي هئي. 4 کان 6 ميٽر. ان تي ڪي به ننگا انگ نه هئا. پر سج جي روشني، نمايان، ڇانو هئي.
ڪم مشڪل هو. ڪينواس تمام وڏو آهي. تمام گھڻا خاڪا. سيشن جو هڪ وڏو تعداد جڏهن فنڪار جي دوستن هن لاء پوسٽ ڪيو. اسٽوڊيو کان فطرت ۽ پوئتي ڏانهن مسلسل حرڪت.
مونٽ پنهنجي طاقت جو اندازو نه ڪيو. نمائش کان اڳ صرف 3 ڏينهن ڇڏي ويا. هن کي پڪ هئي ته اڃا گهڻو ڪجهه ڪرڻو آهي. مايوسي جي احساس ۾، هن تقريبن مڪمل ٿيل ڪم کي ڇڏي ڏنو. هن فيصلو ڪيو ته اهو عوام کي نه ڏيکاري. پر مان واقعي نمائش ۾ وڃڻ چاهيان ٿو.
۽ باقي 3 ڏينهن لاء، مونٽ تصوير "ڪيملي" کي رنگي ٿو. پڻ "دي ليڊي ان دي گرين ڊريس" طور سڃاتو وڃي ٿو. اهو هڪ کلاسک انداز ۾ ٺهيل آهي. ڪو به تجربو ناهي. حقيقي تصوير. مصنوعي روشني ۾ ساٽن جي لباس جو اوور فلو.
سامعين ڪيملي کي پسند ڪيو. سچ، نقاد حيران ٿي ويا ڇو ته لباس جو حصو "فريم" ۾ مناسب نه آهي. حقيقت ۾، مونٽ اهو مقصد تي ڪيو. اسٽيج ٿيل پوزيشن جي احساس کي نرم ڪرڻ لاء.
پئرس سيلون حاصل ڪرڻ لاء هڪ ٻي ڪوشش
”ليڊي ان گرين ڊريس“ اها شهرت نه آئي جيڪا مونٽ تي ڳڻيو. ان کان علاوه، هو مختلف انداز ۾ لکڻ چاهيندو هو. هو چاهي ٿو، ايڊورڊ منيٽ وانگر، مصوري جي ڪلاسيڪل قاعدن کي ٽوڙي.
ايندڙ سال، هن هڪ ٻي وڏي پينٽنگ جو تصور ڪيو، ويمن ان دي گارڈن. پينٽنگ به وڏي هئي (2 کان 2,5 ميٽر)، پر اڃا به ايتري وڏي نه هئي جيترو ”ناشتا آن دي گراس“.
پر مونٽ تقريبا مڪمل طور تي ان کي کليل هوا ۾ لکيو. جيئن ته صحيح آهي تاثر ڏيڻ وارو. هو اهو به ٻڌائڻ چاهي ٿو ته واءُ انگن اکرن جي وچ ۾ ڪيئن گردش ڪري ٿو. گرميءَ سان هوا ڪيئن وهي ٿي. ڪيئن روشني مکيه ڪردار بڻجي ٿو.
پئرس سيلون ۾ مصوري قبول نه ڪيو ويو. ان کي ٿلهو ۽ اڻپورو سمجهيو ويندو هو. جيئن ته سيلون جي جيوري ميمبرن مان هڪ چيو ته، "ڪيترائي نوجوان ماڻهو هاڻي هڪ ناقابل قبول هدايت ۾ منتقل ٿي رهيا آهن! اهو وقت آهي انهن کي روڪڻ ۽ آرٽ کي بچائڻ جو!”
اها حيرت انگيز آهي ته رياست 1920 ع ۾ فنڪار جي ڪم حاصل ڪئي، فنڪار جي زندگي دوران، 200 هزار فرانڪس لاء. اچو ته سمجهون ته سندس نقادن اهڙيءَ طرح پنهنجا لفظ واپس ورتا.
نجات جي ڪهاڻي ”گاس تي ناشتو“
عوام تصوير کي نه ڏٺو آهي ”ناشتو آن دي گراس“. هوءَ مونٽ سان گڏ رهي ناڪام تجربي جي ياد ڏياريندڙ طور.
12 سالن کان پوء، فنڪار اڃا به مالي مشڪلاتن کي منهن ڏنو. 1878 هڪ خاص ڏکيو سال هو. مون کي پنهنجي خاندان سان گڏ ايندڙ هوٽل مان نڪرڻو هو. ڏيڻ لاءِ پئسا ڪونه هئا. مونٽ ڇڏي ڏنو ”ناشتو ناشتو آن دي گراس“ ھوٽل جي مالڪ جي واعدي طور. هن تصوير جي تعريف نه ڪئي ۽ ان کي ڇت ۾ اڇلائي ڇڏيو.
6 سالن کان پوء، مونٽ جي مالي صورتحال بهتر ٿي. 1884ع ۾ هو مصوري لاءِ موٽي آيو. تنهن هوندي به، هوء اڳ ۾ ئي هڪ اداس حالت ۾ هو. تصوير جو حصو ٺهيل سان ڍڪيل هو. مونٽ خراب ٿيل ٽڪرن کي ڪٽي ڇڏيو. ۽ تصوير کي ٽن حصن ۾ ڪٽيو. انهن مان هڪ گم ٿي ويو. باقي ٻه حصا هاڻي ميوزيم ڊي آرسي ۾ لٽڪيل آهن.
مون مضمون ۾ هن دلچسپ ڪهاڻي بابت پڻ لکيو "ڇو سمجھو پينٽنگ يا ناڪام امير ماڻهن بابت 3 ڪهاڻيون".
"گراس تي ناشتو" ۽ "باغ ۾ عورتون" کان پوء، مونٽ وڏي ڪئنوسس کي رنگڻ جي خيال کان پري ٿي ويو. اهو ٻاهران ڪم لاء تمام ڏکيو هو.
۽ هن گهٽ ۽ گهٽ ماڻهن کي لکڻ شروع ڪيو. توهان جي خاندان جي ميمبرن کان سواء. جيڪڏهن ماڻهو هن جي تصويرن ۾ ظاهر ٿيا، پوء اهي سبزي ۾ دفن ڪيا ويا يا برفاني نظارن ۾ بمشکل فرق. اهي هاڻي سندس مصوري جا مکيه ڪردار نه آهن.
***
تبصرا ٻيا پڙهندڙ هيٺ ڏسو. اهي اڪثر ڪري هڪ مضمون لاء سٺو اضافو آهن. توهان مصوري ۽ مصور جي باري ۾ پنهنجي راءِ پڻ شيئر ڪري سگهو ٿا، انهي سان گڏ ليکڪ کان هڪ سوال پڇو.
مکيه مثال: Claude Monet. گھاس تي ناشتو. 1866. 130 × 181 سينٽي ميٽر. پشڪن ميوزيم ايم. A.S. Pushkin (XNUMX-XNUMX صدي جي يورپي ۽ آمريڪي آرٽ جي گيلري)، ماسڪو.
جواب ڇڏي وڃو